МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

        инструменты, предназначенные для извлечения ритмически организованных и фиксированных по высоте звуков или чётко регулируемого ритма, а также шумов. Предметы, издающие неорганизованное звучание и шумы (колотушка ночных сторожей, трещотка охотников, поддужные колокольца, свисток), или манки, имитирующие пение птиц и крик животных, употребляемые при охоте, а также инструменты, служащие спец. сигнальным целям, при известных условиях могут использоваться и как М. и. Существуют также М. и. прикладного назначения, применяемые в ритуальных целях (шаманский бубен, буддийские гхан-дан и бурэ, нивхский частйгре); иногда они используются для сопровождения нар. танцев (эст. краатспилль, латыш, тридекснис, чагана, эглите). Сюда можно отнести приспособления, с помощью к-рых в симф. (оперном) оркестре воспроизводят раскаты грома, завывания ветра, щёлканье бича и т.п. Нек-рые из инструментов прикладного назначения и сигнальные могут выполнять и муз. художеств. функции, напр. церковные колокола со свободно подвешенным языком (см. также Карийон). К М. и. причисляются и литов. тошаля или латыш. берзстаасе, сделанные из берестяной пластинки, марийский эфи из листа сирени, укр. луска из рогового отщепа и др.; с помощью подобных инструментов нар. музыканты искусно насвистывают достаточно сложные мелодии, обильно оснащая их разл. пассажами и мелизмами.
Каждый М. и. обладает присущим ему тембром (характером, окраской) звучания, специфич. динамическими возможностями и определённым диапазоном звуков. Качество звучания М. и. зависит от материалов, применяемых для изготовления инструмента, приданной им формы (т.е. всех размерных данных деталей, узлов) и может быть изменено с помощью дополнит. приспособлений (напр., сурдины), разл. приёмов звукоизвлечения (напр., пиццикато, флажолет и т.п.).
М. и. условно принято делить на народные и профессиональные. Первые изготовляются в народе и используются в быту и муз.-художеств. исполнительстве. Одни и те же инструменты могут принадлежать как одному, так и разным народам, связанным между собой этнич.родством или длит. историко-культурными контактами. Так, только на Украине бытует бандура, а в Грузии - пандури и чонгури. С др. стороны, вост. славяне - русские, украинцы, белорусы - имели в прошлом и частично употребляют ныне общие инструменты - гусли, сопель (сопилка, дудка), жалейку (рожок), волынку (дуду), колёсную лиру, в Азербайджане и Армении - саз, тар, кеманчу, зурну, дудук; в Узбекистане и Таджикистане почти все инструменты одинаковы. Проф. инструменты в подавляющем большинстве созданы в результате усовершенствования и видоизменения нар. инструментов. Так, напр., в далёком прошлом исключительно нар. инструментом была скрипка, из простейшей народной возникла совр. флейта, из примитивного шалюмо - кларнет и т.д. К профессиональным обычно относят М. и., входящие в состав симф. (оперного), духового и эстр. оркестров, а также духовые и струн. клавишные (орган, фп., в прошлом - клавесин, клавикорд). В ряде стран (Индия, Иран, Турция, Китай и др.) играют почти исключительно на народных М. и., и исполнительское иск-во на таких инструментах являет в этих странах образцы высокого профессионализма. Тем не менее в условиях европ. муз. культуры оркестровые и особенно клавишные М. и., генетически прямо не связанные с народными, правомерно относят к разряду проф. М. и.; их конструкция, технико-исполнительские и художественно-выразит. возможности доведены до совершенства.
Возникновение М. и. относится к глубокой древности. Нек-рые из них, напр. рога и примитивные флейты из кости, археологи находят при раскопках поселений человека эпохи палеолита. В памятниках неолитич. эпохи встречаются односторонние барабаны, духовые язычковые (типа шалмея или шалюмо), первобытные ксилофоны и флейты с игровыми отверстиями. Позднее других появились струн. М. и. - простейшие арфы, лютневидные и танбуровидные, но и они были известны нек-рым народам задолго до н. э. Существуют разл. гипотезы происхождения М. и. Предполагается, что первоначально это были сигнальные орудия и что они в той или иной мере были связаны с трудовыми процессами первобытного человека. Однако, как свидетельствуют археологич. материалы, уже на ранней стадии развития человеческого общества существовали инструменты, выполнявшие чисто муз.-эстетич. функцию: флейты с игровыми отверстиями, позволяющие извлекать звуки разной высоты точно зафиксированного звукоряда (что указывает на зарождение осмысленной муз. системы), струн. инструменты, пригодные лишь для исполнения музыки, разл. типы кастаньет, сопровождающие одиночные и групповые пляски, и т.д. С помощью передувания для муз. исполнительства могли использоваться сигнальные трубы и рога.
Эволюция М. и., обогащение инструментария шли в непосредств. связи с общим развитием человечества, его культуры, муз., исполнит. иск-ва и техники произ-ва. При этом одни М. и., благодаря особенности их конструкции, дошли до нас в первоначальном виде (напр., узб. каменные кастаньеты - кайрак), другие - подвергались усовершенствованию, нек-рые М. и., переставшие отвечать новым социально-общественным и эстетич. потребностям, выходили из употребления и на смену им приходили новые. Количество и разнообразие М. и. всё более увеличивалось. Муз. иск-во, развиваясь, требовало соответствующих средств выражения, а более совершенные М. и., в свою очередь, способствовали дальнейшему развитию муз. творчества и исполнит. иск-ва. Однако не всегда степень многообразия и технич. состояния М. и. может служить мерилом уровня муз. культуры. Нек-рые народы, отдавая предпочтение вок. музыке, создавали М. и. в ограниченном количестве и применяли их гл. обр. в качестве аккомпанирующих хор. пению. Таковы, напр., груз. чонгури и пандури или единственные, в сущности, курай у башкиров и хомыс у якутов. В то же время иск-во игры на курае и хомысе, исполняемая на них музыка достигли у этих народов большого совершенства.
Наиболее отчётливо связь М. и. с творчеством и исполнительством, отбор и совершенствование их прослеживается в области проф. музыки (в нар. музыке эти процессы протекают значительно медленнее, и М. и. веками сохраняются в неизменном или мало изменившемся виде). Так, в 15-16 вв. фидели (виелы) с их грубоватым звуком были заменены нежно звучащими, матового тембра, "аристократическими" виолами. В 17-18 вв. в связи с развитием гомофонно-гармонич. стиля и появлением музыки, требующей динамически разнообразного исполнения, на смену виолам пришла скрипка и её семейство, обладающие ярким, выразительным звуком и возможностями для виртуозной игры. Одноврем. с виолами вышла из употребления мягкая, но "безжизненная" по звучанию продольная флейта, уступив место более звучной и технически подвижной поперечной флейте. В это же время в ансамблевой и оркестровой практике перестали применяться европ. лютня и её разновидности - теорба и китаррон (архилютня), а в домашнем музицировании лютню заменили виуэла, затем - гитара. К кон. 18 в. клавесин был вытеснен новым М. и. - фортепьяно.
Проф. М. и., в виду сложности их конструкции, больше народных зависят в своём развитии от состояния точных наук и техники производства - наличия муз. фабрик и заводов с их экспериментальными лабораториями и квалифицированными специалистами по изготовлению инструментов. Исключение составляют лишь инструменты скрипич. семейства, требующие индивидуального изготовления. Скрипки, виолончели, контрабасы, усовершенствованные на основе народных образцов знаменитыми брешианскими и кремонскими мастерами 16-18 вв. (Г. да Сало, Дж. Маджини, Н. Амати, А. Страдивари, Гварнери дель Джезу и др.), остаются непревзойдёнными по своим достоинствам. Наиболее интенсивное развитие проф. М. и. происходило в 18-19 вв. Создание Т. Бёмом новой конструкции флейты с клапанной системой (первая модель появилась в 1832) расширило творческие возможности композиторов, способствовало развитию сольно-концертного исполнительского искусства. Подлинную революцию лроизвело появление в начале 19 в. вентильной механики у медных духовых инструментов. Благодаря этому они превратились из т.н. натуральных М. и. (с ограниченным количеством звуков и отсюда ограниченными возможностями) в хроматические, способные, подобно деревянным духовым инструментам, воспроизводить любую музыку. Коренное стилистич. изменение в музыке всех жанров для струнных клавишных инструментов произошло с появлением молоточково-го фортепьяно, заменившего клавесин и клавикорд. С изобретением электричества и радио стало возможным конструирование электро- музыкальных инструментов.
В меньшей степени (благодаря индивидуальной выделке) зависят от уровня техники нар. М. и. Однако и здесь без достаточно развитого кустарного и фабрично-заводского производства невозможно массовое внедрение гармоник, усовершенствованных "андреевских" балалаек и домр (Россия), тамбурашских инструментов (Чехословакия и Югославия), тарогаты (Венгрия и Румыния) и т.д. Развитие нар. М. и. находится в прямой зависимости от социальных условий жизни общества. В СССР благодаря развитию нац. иск-ва, а также общему подъёму экономики и культуры широких нар. масс в республиках и автономных областях стали создаваться многочисл. инстр. коллективы, развернулись работы по возрождению, реконструкции и усовершенствованию нар. М. и., конструированию их семейств для ансамблевого и оркестрового исполнительства, к-рого ранее не знали мн. народы. Твёрдо закрепились не только в проф. и самодеят. сольном и коллективном исполнительстве, но и в нар. муз. быту такие М. и. усовершенствованной системы, как бандура на Украине, цимбалы в Белоруссии, канклес и бирбине в Литве, каннели разного вида в Эстонии, дутар, кашгарский рубаб и чанг в Узбекистане, домбра в Казахстане и т.д.
В связи с расширением репертуара самодеят. и проф. ансамблей и оркестров нар. инструментов, включением в него муз. классики и произв. совр. композиторов (в т.ч. крупных форм), а также благодаря общему подъёму музыкальной культуры народов СССР исполнители, ансамбли и оркестры нар. инструментов стали применять массовые и проф. М. и. - гитару, баян, аккордеон, скрипку, кларнет, а в отд. случаях - флейту, трубу и тромбон.
Типологич. многообразие существующих в мире М. и. огромно. Систематизируя М. и., их объединяют в группы по к.-л. характерным признакам. Древнейшими системами классификации считают индийскую и китайскую; первая классифицирует М. и. по способу возбуждения звука, вторая - по виду материала, из к-рого сделан инструмент. Обычно принято делить М. и. на 3 группы: духовые, струнные и ударные. Группы, в свою очередь, подразделяются на подгруппы: духовые - на деревянные и медные, а струнные - на щипковые и смычковые. Источником звука духовых инструментов служит столб воздуха, заключённый в канале ствола, струнных - натянутая струна; группу ударных составляют инструменты, на которых звук извлекается ударом. К проф. дух. деревянным инструментам относятся флейта, гобой, кларнет, фагот и их разновидности (флейта пикколо, английский рожок, баскларнет, контрафагот), а также семейство саксофонов и сарюсофонов. Несмотря на то, что нек-рые инструменты (совр. флейта и флейта пикколо, саксофоны, сарюсофоны) делаются из металла, а другие (кларнет, гобой) иногда из пластмассы, по способу извлечения звука и общей музыкальной характеристике они полностью соответствуют деревянным духовым. Среди народных инструментов этой подгруппы - узбекско-тадж. най, карельские лиру и лудду, латыш. ганурагс, бурят. бишкур. В подгруппу медных духовых (их наз. также амбушюрными или мундштучными) входят труба, валторна, тромбон, туба, инструменты дух. оркестра (бюгелгорны и флюгельгорны), из нар. - узбекско-тадж. карнай, укр. (гуцульская) трембита, молд. бучум, эст. сарв, рус. владимирские рожки. Хотя почти все они деревянные, по способу извлечения звука и его характеру они мало чем отличаются от медных духовых. Подгруппу струнных щипковых составляют арфа, гитара, мандолина, казах. домбра, туркм. дутар, рус. гусли и такого же типа эст. каннель, латыш. кокле, литов. канклес, карельское кантеле. К смычковым относятся скрипка и её семейство (альт, виолончель, контрабас), азерб. кеманча, кирг. кыяк, тувинский бызанчи, марийский ковыж. Группу ударных составляют многочисл. и разнообразные М. и. с кожаной мембраной (литавры, барабаны, бубны) или сделанные из материала, к-рый сам способен звучать (тарелки, гонг, треугольник, ксилофон, кастаньеты и др.). Клавишными наз. клавесин, фортепьяно (рояль, пианино), орган, фисгармония и др.
В науч. инструментоведческой лит-ре пользуются более сложными, но и более точными системами классификации (см. подробнее в ст. Инструментоведение), позволяющими полнее и всесторонне раскрывать сущность каждого вида М. и. Наибольшей известностью пользуется система, основа к-рой была заложена Ф. Гевартом ("Nouveau traitй d'instrumentation", P. - Brux., 1885) и развита затем В. Маийоном ("Catalogue dйscriptif et analytique du Musйe instrumentale du Conservatoire royal de musique de Bruxelles", v. 1-5, Gand 1893-1922). Определяющими признаками классификации в системе являются источник звука и способ его извлечения; дальнейшая градация М. и. производится в соответствии с особенностями их конструкции. Осн. принципы классификации Геварта и Маийона, в значит. степени принятые и скрупулёзно разработанные впоследствии Э. Хорнбостелем и К. Заксом ("Systematik der Musikinstrumente", "Zeitschrift fьr Ethnologie", 1914, (Jahrg.) 46), чаще всего используются и в сов. инструментоведении (без излишнего дробления инструментов на виды и разновидности). По принятой в СССР системе М. и. делятся по источнику звука на 4 группы: духовые (аэрофоны), струнные (хордофоны), мембранные (мембранофоны) и самозвучащие (идиофоны или автофоны). Источником звука мембранных служит натянутая кожа или пузырь животного, самозвучащих - внутренне напряжённый материал, из к-рого сделан инструмент или его звучащая деталь. По способу извлечения звука духовые делятся на флейтовые, язычковые, мундштучные и флейтово-язычковые клавишные. К флейтовым относятся все разновидности флейт: окариновидные, продольные (инструмент держат в продольном положении) и поперечные (инструмент держат в поперечном положении). Окариновидные - это все виды сосудообразных свистулек и окарины; продольные подразделяются на открытые, у к-рых открыты оба конца ствола (башк. курай, туркм. тюйдук, адыгейский камыль, абх. апхерца), свистковые (блокфлёте, белорус. дудка, рус. сопель, даг. кшул, алтайский шогур), многоствольные типа флейты Пана (груз. ларчеми или соинари, молд. най, укр. свыриль, куим-чипсан народа коми); среди поперечных наиболее известны совр. проф. флейты, узб.-тадж. най, тувинская лемби, бурят. лимба. Язычковые разделяются на инструменты со свободным язычком (марийский лышташ из листа черёмухи, аджарская сапрацуна из орехового листа, укр. луска из рогового отщена, латыш. бэрзстаасе в виде берестяной пластинки), с одинарным бьющимся язычком (кларнет, саксофон, рус. жалейка, волынка или дуда, эст. роопилль, литов. бирбине), с двойным бьющимся язычком (гобой, фагот, сарюсофон, азерб. и арм. дудук и зурна, узб.-тадж. сурнай, бурят. бишкур), с проскакивающим язычком (все виды гармоник и фисгармония; эти инструменты в сущности являются самозвучащими, т. к. у них звучит сам язычок, но по традиции их относят к духовым). Мундштучные состоят из инструментов, у к-рых возбудителем колебаний столба воздуха служат губы исполнителя, приложенные к устью (мундштуку) ствола и соответственно напряжённые (проф. медные инструменты, народные - рога, рожки и трубы). К флейтово-язычковым клавишным относятся разл. конструкции оргбны.
Группа струнных состоит из щипковых, смычковых и ударных инструментов. На первых звук извлекается защипыванием струны пером, пальцем, плектром (спинет, клавесин, арфа, гитара, балалайка, казах. домбра, мандолина); на смычковых - либо смычком (инструменты скрипичного семейства, арм. кямани, груз. чунири, осетинский киссын-фандыр, кирг. кыяк, казах. кобыз), либо фрикционным колесом (колёсные лиры), а на ударных - ударом по струне молоточком или палочками (клавикорд, фп., цимбалы, арм. и груз. сантур или сантури).
Мембранную группу составляют инструменты с туго натянутой перепонкой, по к-рой ударяют рукой, колотушкой или извлекают звук фрикционным способом (бубен, литавры, барабаны, укр. бугай и молд. бухай). К мембранным причисляются также мирлитоны - инструменты с мембраной, к-рая усиливает и окрашивает в особый тембр голос певца (укр. очеретына, чуваш. турана каланы, обёрнутый папиросной бумагой обычный гребешок для расчёсывания волос). Многочисл. группа самозвучащих инструментов подразделяется на щипковые (варган во всех его модификациях), ударные (ксилофон, металлофон, челеста, гонг, тарелки, треугольник, орк. колокола, литов. джингулис, кабардино-балкарский и адыгейский пхачич), фрикционные (эст. краатспилль и пингипилль, абх. акунджьапхьарца, даг. чанг-чугур).
Особые группы составляют механические и электрофонические инструменты. На механических игра производится с помощью заводного или электрического механизма, вращения вала рукой, электрофонические подразделяются на адаптированные (обычные инструменты, снабжённые приспособлением для усиления звука) и электронные, источником звука к-рых являются электрические колебания (см. Электромузыкальные инструменты).

Литература: Фаминцын А. С., Гусли - русский народный музыкальный инструмент, СПБ, 1890; его же, Домра и сродные ей музыкальные инструменты русского народа, СПБ, 1891; Привалов Н. И., Танбуровидные музыкальные инструменты русского народа, "Известия С.-Петербургского общества музыкальных собраний", 1905, вып. 4-6, 1906, вып. 2; его же, Музыкальные духовые инструменты русского народа, вып. 1-2, СПБ, 1907-08; Mаслов A., Иллюстрированное описание музыкальных инструментов, хранящихся в Дашковском этнографическом музее в Москве, в сб.: Труды музыкально-этнографической комиссии Общества любителей естествознания, антропологии и этнографии, т. 2, М., 1911; Pиндейзен Н., Очерки по истории музыки в России..., т. 1, вып. 2, М.-Л., 1928; Привалау Н., Народныя музычныя инструменты Беларусi в кн.: Институт беларусае культуры. Зaпicкi аддзелу гуманiтарных навук, кн. 4. Працы катэдры этнографii, т. 1, Менск, 1928; Успенский В., Беляев В., Туркменская музыка..., М., 1928; Хоткевич Р., Музичнi iнструменти украпньского народу, Харкiв, 1930; Закс К., Современные музыкальные оркестровые инструменты, пер. с нем., М.-Л., 1932; Беляев В., Музыкальные инструменты Узбекистана, М., 1933; его же, Народные музыкальные инструменты Азербайджана, в сб.: Искусство азербайджанского народа, М.-Л., 1938; Новосельский A., Книга о гармонике, М.-Л., 1936; Аракишвили Д., Описание и обмер народных музыкальных инструментов, Тб., 1940 (на груз. яз.); Агажанов A., Русские народные музыкальные инструменты, М.-Л., 1949; Рогаль-Левицкий Д. Р., Современный оркестр, т. 1-4, М., 1953-56; его же, Беседы об оркестре, М., 1961; Лисенко М. В., Народнi музичнi iнструменти на Украпнi, Kипв, 1955; Гизатов Б., Казахский государственный оркестр народных инструментов им. Курмангазы, A.-A., 1957; Виноградов В. С., Киргизская народная музыка, Pр., 1958; Жинович И., Государственный белорусский народный оркестр, Минск, 1958; Hикифoрв П. Н., Марийские народные музыкальные инструменты, Йошкар-Ола, 1959; (Раliulis S.), Lietuviu liaudies instrumentine muzika, Vilnius, 1959; Струве Б. A., Процесс формирования виол и скрипок, М., 1959; Модр A., Музыкальные инструменты, пер. с чеш., М., 1959; Нюрнберг Н., Симфонический оркестр и его инструменты, Л.-М., 1959; Благодатов Г., Русская гармоника, Л., 1960; его же, Музыкальные инструменты народов Сибири, в кн.: Сборник Музея антропологии и этнографии АН СССР, т. 18, М., 1968; Вызго Т., Петросянц A., Узбекский оркестр народных инструментов, Таш., 1962; Соколов В. Ф., В. В. Андреев и его оркестр, Л., 1962; Чулаки М., Инструменты симфонического оркестра, М., 1962; Вертков К., Благодатов Г., Язовицкая Э., Атлас музыкальных инструментов народов СССР, М., 1963, 1975; Pараев А. М., Алтайские народные музыкальные инструменты, Горно-Алтайск, 1963; Эйхгорн A., Музыкально-этнографические материалы (пер. с нем. под ред. В. М. Беляева), Таш., 1963 (Музыкальная фольклористика в Узбекистане); Аксенов А. Н.,. Тувинская народная музыка. Материалы и исследования, М., 1964; Беров Л. С., Молдавские народные музыкальные инструменты, Киш., 1964; Смирнов Б., Искусство владимирских рожечников, М., 1965; его же, Монгольская народная музыка, М., 1971; Tритуз M. Л., Музыкальная культура Калмыцкой АССР, М., 1965; Гуменюк A., Украпньскi народнi музичнi iнструменти, Кипв, 1967; Mирек A., Из истории аккордеона и баяна, М., 1967; Xашба И. М., Абхазские народные музыкальные инструменты, Сухуми, 1967; Левин С. Я., О музыкальных инструментах адыгейского народа, в сб.: Ученые записки Адыгейского научно-исследовательского института языка, литературы и истории, т. 7, Майкоп, 1968; его же, Духовые инструменты в истории музыкальной культуры, Л., 1973; Pичугин П., Народная музыка Аргентины. М., 1971; Mahillоn V. Сh., Catalogue dйscriptif et analitique du Musйe instrumental du Conservatoire royal de musique de Bruxelles, v. 1-5, Gand, 1893-1922; Saсhs C., Reallexikon der Musikinstrumente, В., 1913, Nachdruck, Hildesheim, 1962 (англ. изд., N. Y., (1964)); его же, Handbuch der Musikinstrumentenkunde, Lpz., 1920, 1930, Nachdruck, (Lpz., 1966); его же, Geist und Werden der Musikinstrumente, В., 1928, Nachdruck, Hilvcrsum, 1965; его же, The History of Museal instruments, N. Y., (1940); Вaines A., Woodwind instruments and their history, N. Y., (1963); Bachmann W., Die Anfдnge des Streichinstrumentenspiels, Lpz., 1964; Buchner A., Musikinstrumente der Vцlker, Prag, 1968; его же, Vom Glockenspiel zum Pianola, (Prag, 1959); Studia instrumentorum musicae popularis, Stockh., 1969. См. также лит. при ст. Инструментовка.

К. А. Вертков, С. Я. Левин.

Смотреть больше слов в «Музыкальной энциклопедии»

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ТЕАТРЫ В СССР →← МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИЗДАТЕЛЬСТВА

Смотреть что такое МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ в других словарях:

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

        инструменты, обладающие способностью воспроизводить при содействии человека ритмически организованные и фиксированные по высоте звуки или четко... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

Музыка является важнейшей частью человеческой культуры. Она сопровождает человека от рождения и до смерти. Наиболее ранними считаются ударные инструменты. Они возникли у первобытных народов, сопровождавших свои пляски ударами камней или кусков дерева друг о друга. Подобным образом происходит извлечение звуков у современных кастаньет, которые напоминают по форме раковины и соединяются попарно шнурками или деревянными рукоятками. Первые кастаньеты изготавливались из каштана, отсюда и название. Сейчас кастаньеты изготавливаются из твердых пород дерева: черного, самшита, кокосовой пальмы. Было замечено, что звук можно сделать более гулким и сильным, натянув кожу на полый деревянный или глиняный предмет. Так появились предки современных барабанов и литавр. Современный барабан представляет собой полый корпус или раму, на которые с одного или обеих сторон натянута кожа. Звук извлекается ударом по мембране или трением. В современных оркестрах применяют большой и малый барабаны. На большом играют колотушкой с мягким наконечником. Малый имеет более низкий корпус, поверх нижней мембраны натянуты струны, делающие звук сухим и трескучим. На нем играют двумя деревянными палочками с утолщениями на концах. Первые литавры представляли собой полый сосуд, отверстие которого затянуто кожей. Они были распространены в Индии, Африке, у славянских народов. От них произошли современные литавры, ставшие еще в XVII в. первыми ударными инструментами в оркестре. Сейчас литавры представляют собой большие медные котлы, верх которых затянут кожей. Высоту звука можно регулировать, изменяя натяжение кожи при помощи винтов. На литаврах играют палочками, обтянутыми войлоком. Бубен представляет собой обруч с погремушками, с одной стороны на него натянута кожа, с другой могут быть прикреплены струны с бубенчиками. На нем играют, потряхивая или ударяя по коже и обручу. Одним из самых древних инструментов являются тарелки. Это плоские металлические пластинки, звук из которых извлекаются ударом друг о друга, палочкой от барабана, металлической метелкой. Треугольник сделан из стального прута. Он подвешивается к пульту, и по нему ударяют металлической палочкой. Если вышеперечисленные ударные инструменты обычно имеют одну высоту звука, то ксилофоны и колокольчики могут издавать различный по высоте звук. Ксилофон представляет собой набор деревянных брусков. На них играют при помощи деревянных палочек. Ксилофон издает сухой звонкий щелкающий звук. Его диапазон – от «до» первой до «до» четвертой октавы. Колокольчики – набор металлических пластин разной формы, закрепленных на деревянных брусках. На них можно играть палочками или молоточками. Иногда в них используется клавиатура. Струнные инструменты произошли от охотничьего лука. Постепенно к одной струне?тетиве стали добавлять другие разной длины и толщины, натягивавшиеся с различной силой. Это позволяло извлекать звуки разной высоты. Примером такого музыкального инструмента является лира, которая была известна еще в Древнем Египте и Греции. Она состояла из фигурной изогнутой рамы, скрепленной сверху перекладиной, к которой тянулись струны. Лиру держали левой рукой, в правой держали плектр, которым извлекались звуки. Родственным лире инструментом была кифара. Современным представителем этой линии струнных инструментов является арфа. Она появилась еще в древности, была популярна в Древнем Египте, Финикии, Греции, Риме. В Средние века она получила огромное распространение в Европе. Под аккомпанемент переносной арфы исполняли свои сказания ирландские сказители. Неслучайно ее изображение вошло в герб Ирландии. Постепенно арфа стала инструментом аристократов. Ее богато украшали. Играли на ней, как правило, женщины. Сейчас арфа используется как солирующий инструмент и как один из инструментов в оркестре. Она имеет 45–47 струн, натянутых на треугольную металлическую раму. Укорачивая струны при помощи 7 педалей, на арфе можно извлечь все звуки от «ре» контроктавы до «фа» четвертой октавы. Позже было замечено, что струны, натянутые на полый ящик, издают более красивый звук. Ящики стали делать различной формы, применяя разные способы крепления к нему струн. Так возникли инструменты, каждый из которых имел свой неповторимый тембр. Эти инструменты издавали короткий звук. Затем для получения протяжного звука стали использовать смычок – палочку с натянутым на нее пучком конского волоса, которым вели по струне. Звучание струны длилось, пока по ней водили смычком. Первым музыкальным инструментом с ящиком?резонатором был ныне забытый монохорд, что в переводе с древнегреческого означает «однострун». Его создал Пифагор для опытов со струнами. Это был не музыкальный инструмент, а прибор. Монохорд имел простую конструкцию: вдоль длинной коробки была натянута струна, под которой была подвижная подставка. Пифагор, проводя опыты, двигал подставку, останавливая ее под струнами в разных местах. Струна при этом как бы делилась на две части – равные или неравные. Если подставка стояла точно посередине, то части получались одинаковые и звучали одинаково. А если подставка сдвигалась, то отрезки струны получались разные и звучали – один выше, а другой ниже. Позже появились полихорды, имевшие несколько струн. Различные способы извлечения звуков дали начало различным струнным инструментам. Одним из наиболее распространенных раньше струнных щипковых инструментов была лютня. Она появилась еще в античности, затем была очень популярна у арабов, благодаря которым она и попала в средневековую Европу. Лютня состояла из большого полукруглого корпуса и широкого грифа с колками для натяжения струн. Нижняя дека – выпуклая часть корпуса – для красоты украшалась кусочками черного дерева или слоновой кости. В центре верхней деки был вырез в виде звезды или розы. Некоторые большие лютни – архилютни – имели три таких выреза. Количество струн у лютни было в пределах от 6 до 16. Все они, кроме двух самых высоких, были удвоенными в унисон или октаву. Играли на лютне сидя, положив ее на левое колено. Правой рукой защипывали струны, одновременно фиксируя их на грифе левой рукой, удлиняя их или укорачивая. Лютня использовалась как сольный инструмент и для сопровождения. Лютни больших размеров звучали в ансамблях и оркестрах. Еще одним распространенным щипковым инструментом является гитара. Ее история уходит в глубокую древность. На египетских памятниках встречаются изображения музыкального инструмента, наблы, внешним видом напоминающего гитару. С течением времени этот инструмент эволюционировал и видоизменялся. В XIII в. существовало два вида гитар: мавританская и латинская гитары. Мавританская имела овальную форму, и играли на ней преимущественно плектром, что придавало ее звучанию резкость. Латинская гитара имела более сложную форму. Мягкое звучание сделало ее популярной у любителей утонченной музыки. Именно латинская гитара стала близкой предшественницей современной классической гитары. В XVI в. широкое распространение получил инструмент, по внешнему виду и приемам игры близкий к гитаре – виуэла. Она обладала более узким и выпуклым корпусом и была популярной в высших слоях испанского общества. На виуэлах аккомпанировали пению, играли соло и дуэтом, исполняли вариации, фантазии, танцы, пьесы. Вплоть до середины XVIII в. гитара сохраняла свои первоначальные черты. Она имела 9 струн, составлявших 5 рядов. С 1770 г. европейские мастера постепенно изменяли этот инструмент. Появились гитары с одинарными струнами, строй стал фиксированным и сохранился вплоть до нашего времени. Испания не сразу приняла эти новшества. Там мастера стали создавать инструменты с шестью двойными струнами. Затем самобытное испанское направление влилось в русло европейской традиции. Форму современной классической гитары создал испанский мастер Торрес, живший в середине XIX века. В Испании была наиболее распространена шестиструнная гитара, которая стала и сольным инструментом. В России большей популярностью пользовалась семиструнная гитара, наиболее удобная для вокального аккомпанемента. Еще одна разновидность гитары – гавайская – имеет 6 струн, под которыми натянута кожа. На ней играют плектром. Гавайская гитара имеет мягкий тянущийся звук. Развитие смычковых струнных инструментов привело к появлению целого семейства виол. В зависимости от размера различали дискантовую, альтовую, теноровую, большую басовую, контрабасовую виолы. С увеличением размера понижалась высота звука, издаваемого виолами. Он отличался нежностью, мягким матовым тембром, но слабой силой. Все виолы имели корпус с ярко выраженной «талией» и покатыми «плечами». При игре их держали вертикально на коленях или между коленями. В конце XV в. появилась скрипка. Она обладала более сильным звуком и большими исполнительскими возможностями, чем ее предшественницы, и вскоре вытеснила их. В конце XVI в. наиболее известные скрипичные мастера жили в итальянском городе Кремона. Они принадлежали к семействам Амати, Страдивари и Гварнери. Качество их инструментов до сих пор не превзойдено. Корпус скрипки плавно заокруглен и имеет тонкую «талию». На верхней деке находятся вырезы, имеющие форму латинской буквы f – эфы. На звук скрипки влияют размер корпуса, его форма и даже лак, которым он покрыт. К корпусу прикреплен гриф, заканчивающийся завитком. Перед завитком в желобке находятся отверстия, в которые вставлены колки. Они натягивают струны, которые с другой стороны плотно закреплены у подгрифка. В середине корпуса между эфами закреплена подставка, через которую проходят 4 струны. Они настроены на ноты «ми», «ля», «ре» и «соль». Диапазон скрипки находится в пределах от «соль» малой до «соль» четвертой октавы. Скрипач изменяет высоту звука, прижимая пальцами левой руки струну к грифу. Для удобства игры он кладет скрипку на левое плечо, придерживая ее подбородком. Звук извлекается при помощи смычка, находящегося в правой руке музыканта. Смычок состоит из трости или древка, на нижнем конце которого закреплена колодочка. Она служит для натягивания волоса. Скрипка звучит до тех пор, пока смычок скользит по струне. Это позволяет исполнять на скрипке длинные плавные мелодии. Одновременно можно играть только на двух струнах скрипки, поскольку струны расположены на полукруглой подставке. Для того чтобы взять аккорд одновременно на трех или четырех струнах, применяют прием арпеджиато, беря звуки один за другим, скользя по струнам смычком. Кроме этого иногда защипывают струны скрипки пальцами. Такой прием называется пиццикато. Кроме скрипки смычковыми инструментами являются альт, виолончель и контрабас. Они отличаются лишь размерами, а форму, в основном, унаследовали от виолы. Во время игры альт держат горизонтально, а виолончель и контрабас – вертикально, упирая в пол специальной подставкой. Самым низким звуком среди смычковых обладает контрабас. Он может брать «ми» контроктавы. В Средние века появились струнные инструменты, в которых звук извлекался при помощи клавиш. Первым таким инструментом был клавикорд, появившийся в XII в. Он представлял собой прямоугольный ящик, на одной стороне которого размещалась клавиатура. Играющий нажимал на клавиши, приводившие в движение металлические пластинки – тангеты. Те, в свою очередь, касались струн, которые при прикосновении начинали звучать. Другой струнный клавишный инструмент – клавесин – был изобретен в Италии в XV в. В нем при нажатии на клавишу двигались деревянные рычажки, на конце одного из которых был укреплен черенок вороньего пера. Перо зацепляло струну, и раздавался звук. Такой механизм был присоединен к каждой струне. Струны клавесина располагались параллельно клавишам, а не перпендикулярно, как у клавикорда. Его звучание было суховатым, стеклянным. Главный недостаток клавесина заключался в том, что сила звука у него всегда оставалась одинаковой и не зависела от силы удара по клавише. Поворотным моментом в истории европейской культуры стало изобретение в начале XVIII в. фортепиано. Оно полностью изменило характер музыкальной культуры западной цивилизации. На рубеже XVII–XVIII вв. появилась потребность в новом клавишном инструменте, не уступавшему по выразительности скрипке. В 1709 г. итальянец Б. Кристофори, смотритель музыкального музея семейства Медичи, изобрел первое фортепиано. Он назвал его «gravicembalo col piano е forte», что означает «клавишный инструмент, играющий нежно и громко». Затем название сократилось до «фортепиано». На первый взгляд он мало чем отличался от клавесина. Но в этом инструменте было одно новшество. Кристофори так изменил механику, что от силы удара по клавише зависела и сила звука. Фортепиано Кристофори состояло из клавиши, войлочного молоточка и специального возвращателя. У него не было ни демпферов, ни педалей. Удар по клавише заставлял молоток ударять по струне, вызывая ее вибрацию, совсем не похожую на вибрацию струн у клавесина или клавикорда. Возвращатель позволял молоточку идти назад, а не оставаться прижатым к струне, что заглушало бы вибрацию струны. Позднее был изобретена двойная репетиция, позволившая молоточку опускаться наполовину, что очень помогало в исполнении трелей и быстро повторяющихся нот. Рама у фортепиано Кристофори была деревянной. Самое замечательное в фортепиано – это способность резонировать и динамический диапазон. Деревянный корпус и стальная рама, изобретенная в XIX в., позволяют инструменту достигать почти колокольного звучания на форте. Другое отличие фортепиано от его предшественников – это способность звучать не только тихо и громко, но и менять силу звука внезапно или постепенно. Славу одного из самых совершенных музыкальных инструментов рояль завоевал далеко не сразу. Его соперником долго оставался клавесин, давно получивший признание. Композиторы создали множество прекрасных сочинений для клавесина. К его изящному звучанию уже был приучен и слух музыкантов, и слух публики. А удары молоточка по струнам фортепиано казались непривычными и грубоватыми. Для того чтобы перестроить слух музыкантов и любителей музыки с клавесинного звучания на фортепианное, понадобилось около ста лет. В XIX в. сложились два основных вида фортепиано: горизонтальный – рояль с корпусом в виде крыла и вертикальный – пианино. Рояль стал концертным инструментом и применяется там, где нужна полная громкость. Пианино ставят там, где большой рояль не поместится и можно обойтись меньшей силой звука. Третий вид музыкальных инструментов – духовые – ведут свое происхождение от раковин, рога, тростника. Звук возникает в них благодаря колебанию воздуха в полой трубке. Первыми духовыми инструментами были зурна, дудка, свирель, рожок, флейта. Современные духовые инструменты делятся на деревянные и медные. Они могут быть прямыми и сравнительно короткими, другие – длинные и «свернутые» для удобства. И форма инструмента, и материал, из которого он сделан, определяют его тембр. В отличие от клавишных и струнных, духовые инструменты одноголосны. К деревянным духовым инструментам относятся флейта, гобой, кларнет, фагот. Они делятся на флейтовые (все виды флейт) и язычковые. Флейта возникла из тростниковой дудки с отверстиями. Сначала она была продольной, и ее держали вертикально. Позже появилась поперечная флейта, которую держат горизонтально. Этот вид флейты, усовершенствованный немцем Т. Бемом, постепенно вытеснил продольную. Диапазон флейты: от «до» первой до «до» четвертой октавы. Нижний регистр глуховатый и мягкий, средний и часть верхнего имеют нежный и певучий тембр, самые высокие звуки – пронзительные и свистящие. Предшественниками медных духовых инструментов были сигнальные трубы, применявшиеся в бою, на охоте, во время торжественных церемоний. Валторна, труба, туба, тромбон, корнет издают резкие, сильные звуки. Наиболее низкий звук имеет туба. Появление в начале XIX в. вентильной механики расширило возможности медных духовых инструментов, позволило воспроизводить на них любую музыку. Новую разновидность деревянных духовых инструментов создал в 1842 г. бельгиец А. Сакс. Этот инструмент он назвал саксофоном. Саксофон, названный так по имени изобретателя, представляет собой духовой инструмент, снабженный девятнадцатью клапанами. На нем играют не как на других медных мундштучных инструментах, а с помощью мундштука, подобного мундштуку бас?кларнета. Саксофон делается из серебра или особого сплава, но относится к деревянным инструментам. Самым большим музыкальным инструментом является орган. Это духовой инструмент, на котором играют при помощи клавишей. Он обязан своим происхождением флейте Пана – нескольким тростниковым дудочкам разной длины, связанным вместе. Позже воздух стали нагнетать при помощи мехов. Затем для этого стали применять водяной пресс. Трубы стали делать сначала из дерева, а затем из металла. Над клавиатурой органа находятся регистровые ручки. Каждой клавише соответствуют несколько десятков или сотен труб, издающих звук одной высоты, но разного тембра. Переключая регистровые ручки, можно изменять звук органа, делая его похожим на звуки различных инструментов. Органы долгое время устанавливали в католических соборах. Лучшие органисты, например И.?С. Бах, служили в церкви. Позднее органы стали размещать в специальных органных залах. В XX в. появились электронные музыкальные инструменты. Первый из них – терменвокс – был изобретен в 1920 г. советским инженером Л. Терменом. В нем звук создавался при помощи электронного генератора звуковых частот, усиленных усилителем и преобразованных громкоговорителем. Высота и сила звука изменялись при помощи вертикального металлического стержня, скрепленного с металлической дугой. Исполнитель управлял инструментом, изменяя положение ладоней: одной – вблизи стержня менялась высота звука, другой – вблизи дуги – громкость. Тембр звука определялся режимом работы генератора. Электрические инструменты делятся на собственно электроинструменты и адаптированные, т. е. обычные инструменты, снабженные усилителем звука (например электрогитара).... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

I. Библия свидетельствует о развитой, сложной музыке, как инструментальной, так и вокальной, поэтому, несомненно, оба эти вида музыки в первонач. форме... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫПочти все предметы, издающие звук, могут быть использованы как музыкальные инструменты, но значение этого термина обычно ограничивают предметами, специально изготовленными или приспособленными для того, чтобы служить музыкальным целям. В Европе обнаружены костяные дудки и флейты, относимые к эпохе палеолита. Считается также, что доисторический человек пользовался разными типами погремушек, барабанами, сделанными из стволов деревьев, и другими шумовыми инструментами. О подобных предметах можно сказать, что они с самого начала выполняли музыкальные функции; другие издающие звук предметы типа дудок и флейт, судя по сохранившимся скудным свидетельствам, поначалу служили ритуальным целям, таким, как магические заклинания, вызывание добрых духов и изгнание злых. Так, на наскальном рисунке в пещере Ле-Труа-Фрер на юге Франции изображен шаман, играющий на флейте. Следы ритуальной функции инструментов сохранились, например, в современной свадебной и похоронной музыке.Почти все инструменты современной европейско-американской музыки произошли от восточных или африканских предков. В неевропейских музыкальных культурах существует множество инструментов, отсутствующих в европейско-американской музыке. Для классификации разнообразных типов инструментов предложено несколько систем. Наиболее удачная из них разработана в 1888 В.Маийоном (1841-1924), хранителем Брюссельского музея музыкальных инструментов. Эта классификация была пересмотрена и значительно расширена в 1914 Э.фон Хорнбостелем (1877-1935) и К.Заксом (1881-1959) и позже изложена в Истории музыкальных инструментов (1940) К.Закса.Система Закса - Хорнбостеля является самой логичной и гибкой из всех, предложенных для классификации музыкальных инструментов. Согласно этой системе, инструменты делятся на пять основных классов в соответствии с природой звучащего тела; каждый класс, в свою очередь, подразделяется в соответствии с признаками, определяющими его индивидуальный характер.Идиофоны, или самозвучащие инструменты, соединяют в одном элементе свойства вибрирующего тела и резонатора, тогда как в других классах инструментов почти неслышимые колебания одного элемента (воздушного столба, мембраны или струн) в значительной мере усиливаются вторым элементом (резонирующей декой или корпусом). Идиофоны классифицируются по способу звукоизвлечения.1. Ударные (ударяемые друг о друга, ударяемые исполнителем, встряхиваемые, ударяемые о землю и т.п.): тарелки, трещотки, кастаньеты, колокол, гонг, ксилофон, металлофон, погремушки, колокольчики, прутья, трубки.2. Щипковые: варган, музыкальная шкатулка.3. Фрикционные: стеклянная гармоника, терка.Большинство перечисленных групп допускают дальнейшее деление: например, тарелки могут быть с ободом или без него, трещотки могут изготовляться из металла, дерева или кости и различаться по форме и количеству ударяемых друг о друга частей.Аэрофоны, или духовые инструменты, классифицируются в соответствии с тем, каким способом возбуждаются колебания воздушного столба.1. Флейтообразные инструменты, в них направляемая исполнителем воздушная струя рассекается об острый край стенки ствола; они могут быть шаровидными, подобно окарине, но обычно имеют форму трубки. Трубчатые флейты делятся на свистковые, в которых воздушная струя направляется на острый край; продольные (в том числе открытые, свистковые и многоствольные), которые держат вертикально, и поперечные, которые держат горизонтально и вдувают воздух в отверстие вблизи одного конца трубки.2. Медные духовые инструменты, при игре на которых вибрация напряженных губ исполнителя усиливается, а возникающий звук преобразуется в трубке разного размера и формы, условно можно разделить на две, не всегда четко различимые группы: а) валторны и другие инструменты, происходящие от рога, у которых закругленная трубка обычно короче и шире, с коническим каналом: б) трубы, которые обычно длиннее и прямее, с более узким каналом.3. Язычковые инструменты, в которых струя воздуха вызывает колебания маленькой пластинки из тростника или металла, распадаются на три вида: одинарные бьющие язычки (трости), как в кларнете или саксофоне, где трость располагается внутри мундштука; двойные бьющие язычки в гобое и фаготе, где насаженные на узкую металлическую трубку язычки, вибрируя, ударяются друг о друга; свободно проскакивающие язычки, как в китайском шэне или фисгармонии, где одинарный язычок движется вперед и назад внутри точно соответствующего ему проема, подобно открывающейся дверце.Есть инструменты, например орган и волынка, где сочетаются несколько указанных принципов. В других инструментах (например, в варгане или гуделке), используется один из перечисленных типов звукоизвлечения, но источником звука служат колебания воздуха вне корпуса инструмента.Мембранофоны, или перепончатые, куда входят главным образом барабаны, классифицируются по нескольким принципам. Основным является деление по форме резонатора, который продлевает и усиливает звук вибрирующей мембраны.1. Барабаны могут иметь одну или две стороны (мембраны). Односторонние варианты могут быть кубкообразными (подобно арабской дарбуке); стоящими на земле; чашеобразными, с ручками. Двухсторонние барабаны бывают цилиндрическими, как больший и малый барабаны, а также коническими, бочкообразными или в форме песочных часов.2. Литавры снабжены одной мембраной, натянутой на полусферический или яйцеобразный корпус.3. Бубны имеют одну или две мембраны, натянутые на узкую раму, обычно в виде обода, их держат в руке или за специальную ручку (например, шаманский бубен). К раме часто прикрепляются колокольчики.Хордофоны. На этих струнных инструментах звук извлекается щипком (пальцами или плектром), ударом молоточков или смычком. Играют на большинстве из них непосредственно руками или определенным предметом, который держат в руках, а некоторыми управляют с помощью клавиатуры. Различают четыре основных типа хордофонов по виду резонаторов и способу крепления струн.1. Цитры имеют корпус с набором натянутых над ним струн; у них нет шейки или перекладины. Резонатором служит сам корпус, или же резонатор крепится к нему. Некоторые из подвида цитр, например псалтерий, защипываются, на других, например, на цимбалах, играют молоточками или палочками. Фортепиано и клавикорды представляют собой снабженные клавиатурой (клавишные) цимбалы, клавесины - клавишный псалтерий.2. Лютни включают все многочисленные щипковые и смычковые инструменты, имеющие корпус с шейкой. Шейка служит рукояткой и средством натяжения струн поверх корпуса. Почти на всех лютнях можно играть щипком. На некоторых из них, например гитарах, мандолинах и других подобных им инструментах, иначе и не играют; на других, включая фидели, виолы и скрипки, а также многочисленные смычковые инструменты, применяемые восточными и другими неевропейскими народами, звук обычно извлекается смычком, но иногда и щипком. Большая часть примитивных и восточных лютен имеет сравнительно маленький корпус с длинной шейкой; все западные и часть восточных лютен имеют короткую шейку и большой корпус. Некоторые лютни, например виоль д'амур, имеют "симпатические" (резонирующие) струны, усиливающие звук, извлекаемый на других, обычных струнах с помощью смычка или щипком.3. Лиры имеют корпус, от которого отходят две стойки, образуя форму хомута. Струны натянуты от корпуса к перекладине, соединяющей концы стоек. На лирах играют щипком или с помощью смычка.4. Арфы отличаются тем, что их струны прикреплены к корпусу под прямым углом, идя от него к шейке, которая представляет собой либо изогнутое продолжение корпуса, как в дугообразной арфе, либо отдельную часть инструмента, прикрепленную под углом к корпусу, как в угловой арфе. Большинство арф имеет много струн, которые защипываются пальцами. Современные арфы снабжены также педальным механизмом для изменения высоты звучащих струн.Электрофоны (электромузыкальные инструменты и электронные синтезаторы). Это инструменты, в которых электрический ток или усиливает извлекаемый механическим способом звук, как в электрогитаре (адаптерные инструменты), или используется для воспроизведения звука, его изменения и усиления, как в органе Хаммонда (терменвокс, волны Мартено, электроорган и др.).... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

        Военная музыка, которая, как мы видели, уже в древности была связана со знаменами, по мере развития культуры и военного дела претерпела значите... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

        О конструкции и музыкальностровыразительных возможностях др.-греч. М. и. дают представление сохранившиеся изображения (в осн. роспись на вазах)... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

         о конструкции и муз.-выразит. возможностях др.-греч. М. и. дают представление сохранивш. изображения (в осн. роспись на вазах), а также лит. п... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

о конструкции и муз.-выразит. возможностях др.-греч. М. и. дают представление сохранивш. изображения (в осн. роспись на вазах), а также лит. произв. Источ. звука в струнных инструментах служит натянутая струна, к-рую исполнитель нажимает или дергает; поэтому в связи с порядком расположения струн на корпусе к др.-греч. струнным инструментам относились лиры, арфы и лютни. Наиболее широкое распростр. получили 4-струнная форминга, упомин. в эпич. поэмах Гомера; применявш. как сольный и аккомпанирующий пению инструмент 7-струнная кифара (первые изображ. относятся к архаич. периоду); более легкая и удобная лира, на к-рой играли во время празднеств и использовали для обучения музыке, а также такие ее разновидности — облегч. кифара, лира черепаховая и барбитос. Др.-греч. арфы представляли собой угловые арфы, в к-рых корпус и струнодержатель образовывали острый угол. Вряд ли можно отнести к этому виду много-струнных инструментов пектис, самбику или тригонон (до нас дошли только назв.). Разновидности лютни, типа более высокой по настрою пандурины, были созданы гораздо позднее. Среди духовых инструментов наибольшей популярн. пользовался авлос, наиболее хар-рным образом к-рого явл. двуствольный инструмент типа свирели. На этом инструменте, чаще всего именуемом двойной авлос, играли во время отправления культа Диониса. Гораздо реже встречаются изображ. сиринги — много-ствольного инструмента, пользовавш. популярностью среди пастухов (флейта Пана), а также салпинкса, на к-ром исполняли маршевые воен. мелодии. Такие ударные инструменты, как кроталон или кастаньеты, кимбалон или литавры, тимпанон или тамбурин без тарелочек, не относились к разряду мелодич. На них прежде всего играли во время отправления оргиастич. культов. В эпоху эллинизма произошли дальнейшая эволюция др.-греч. М. и. архаич. и классич. типа и совершенств. исполнит. иск-ва. У этрусских музыкантов, как и у др.-греч., преобладали духовые инструменты: были созданы усовершенств. конструкции труб — литуус и корн. Этруски также заимствовали у греков двойной авлос, сирингу и попереч. флейту. Развитие др.-рим. М. и. происходило под непосредств. воздействием инструментария музыкантов Греции и эллинист. Востока. Было увеличено число струн на лире и кифаре. Большую популярность приобрела лютня и ее различ. разновидности. Была усовершенств. конструкция авлоса (известная в Риме под назв. тибия) путем увеличения кол-ва отверстий. Широкое распростр. получил в Риме изобрет. александрийским механиком Ктесибием водяной орган. Для исполнения воен. музыки использовались этрусские инструменты — туба, литуус и корн. Римляне заимствовали наряду с эллинистич. мистериями также тамбурин без тарелочек и литавры, к-рые применялись для сопровождения спектаклей и различ. публичных зрелищ. Соед. кастаньет и литавр дало инструмент, используемый для игры во время танцев, тогда как ножные кастаньеты применяли еще и для исполнения музыки во время спектаклей и религ. церемоний; при отправлении культа Диониса играли на бубнах, а культа Исиды — на систре. Отдельные М. и. использовались не только как сольные: их объед. также в ансамбли, к-рые в поздней античности использовались для исполнения массовой музыки.... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

музыка́льные инструме́нтыинструменты, предназначенные для извлечения музыкальных звуков. Дудки и свистульки из рогов и костей животных с просверленными... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

Музыкальные инструменты Музыкальные инструменты - инструменты, обладающие способностью воспроизводить при содействии человека ритмически организованн... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫОрудия для извлечения различных звуков.Словарь иностранных слов, вошедших в состав русского языка.- Чудинов А.Н.,1910.МУЗЫКАЛЬНЫ... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

, существовали уже в эпохи палеолита и неолита. Древнейшие функции музыкальных инструментов - магическая, сигнальная и др. В современной музыкальной практике музыкальные инструменты делятся на различные классы и семейства по источнику звука, материалу изготовления, способу звукоизвлечения и другим признакам. В оркестровом исполнительстве возникло деление музыкальных инструментов на 3 группы: духовые (флейты, гобои, кларнеты, фаготы; валторны, трубы, тромбоны, туба), ударные (литавры, треугольник, тарелки, барабаны, ксилофон, колокольчики и др.), струнные (в европейском оркестре - арфа и струнные смычковые: скрипки, альты, виолончели, контрабасы). Особую разновидность образуют клавишные музыкальные инструменты: фортепьяно, клавесин, орган, челеста и др. Смотри также Электромузыкальные инструменты.... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ, инструменты, предназначенные для извлечения музыкальных звуков (см. Звук музыкальный). Древнейшие функции музыкальных инструментов - магическая, сигнальная и др. Существовали уже в эпоху палеолита и неолита. В современной музыкальной практике музыкальные инструменты делятся на различные классы и семейства по источнику звука, материалу изготовления, способу звукоизвлечения и др. признакам. См. Духовые музыкальные инструменты, Клавишные музыкальные инструменты, Металлофоны, Струнные музыкальные инструменты, Ударные музыкальные инструменты, Электрофоны. <br><br><br>... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ - инструменты, предназначенные для извлечения музыкальных звуков (см. Звук музыкальный). Древнейшие функции музыкальных инструментов - магическая, сигнальная и др. Существовали уже в эпоху палеолита и неолита. В современной музыкальной практике музыкальные инструменты делятся на различные классы и семейства по источнику звука, материалу изготовления, способу звукоизвлечения и др. признакам. См. Духовые музыкальные инструменты, Клавишные музыкальные инструменты, Металлофоны, Струнные музыкальные инструменты, Ударные музыкальные инструменты, Электрофоны.<br>... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ , инструменты, предназначенные для извлечения музыкальных звуков (см. Звук музыкальный). Древнейшие функции музыкальных инструментов - магическая, сигнальная и др. Существовали уже в эпоху палеолита и неолита. В современной музыкальной практике музыкальные инструменты делятся на различные классы и семейства по источнику звука, материалу изготовления, способу звукоизвлечения и др. признакам. См. Духовые музыкальные инструменты, Клавишные музыкальные инструменты, Металлофоны, Струнные музыкальные инструменты, Ударные музыкальные инструменты, Электрофоны. ... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ, инструменты, предназначенные для извлечения музыкальных звуков (см. Звук музыкальный). Древнейшие функции музыкальных инструментов - магическая, сигнальная и др. Существовали уже в эпоху палеолита и неолита. В современной музыкальной практике музыкальные инструменты делятся на различные классы и семейства по источнику звука, материалу изготовления, способу звукоизвлечения и др. признакам. См. Духовые музыкальные инструменты, Клавишные музыкальные инструменты, Металлофоны, Струнные музыкальные инструменты, Ударные музыкальные инструменты, Электрофоны.... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

- инструменты, предназначенные для извлечениямузыкальных звуков (см. Звук музыкальный). Древнейшие функции музыкальныхинструментов - магическая, сигнальная и др. Существовали уже в эпохупалеолита и неолита. В современной музыкальной практике музыкальныеинструменты делятся на различные классы и семейства по источнику звука,материалу изготовления, способу звукоизвлечения и др. признакам. См.Духовые музыкальные инструменты, Клавишные музыкальные инструменты,Металлофоны, Струнные музыкальные инструменты, Ударные музыкальныеинструменты, Электрофоны.... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

Увидеть во сне музыкальные инструменты - сулит давно ожидаемые удовольствия.Если они сломаны - удовольствия будут прерваны вмешательством незваной разношерстной компании.Если молодая женщина видит этот сон, он предвещает ей реальную возможность сделать свою жизнь такой, какой она хочет ее видеть,... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

Увидеть во сне музыкальные инструменты – к давно планируемым развлечениям. Сломанные инструменты свидетельствуют о том, что ваше удовольствие будет испорчено появлением незваных гостей. Молодой женщине такой сон предвещает возможность сделать свою жизнь такой, какой она хочет ее видеть.... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

Сон, в котором вы видите музыкальные инструменты, предвещает удовольствия и любовь. Если девушке снится сон о музыкальных инструментах, это означает, что она сможет сделать свою жизнь такой, какой захочет. Она будет удачлива и сможет добиться всего, чего пожелает.... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

Музыкальные инструменты снятся к большому удовольствию. Но, если они сломаны – удовольствия будут чем-то или кем-то прерваны. Если молодая женщина видит во сне музыкальный инструмент, то у нее появится шанс сделать свою жизнь такой, какой она хочет ее видеть.... смотреть

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

музыкальные инструментыכּלֵי זֶמֶר, כּלֵי נְגִינָה

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

- имущество, не приносящее дохода.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

музыкалық аспаптар

T: 457